新加坡的艺术怎么样？
首先，从数量上来看，新加坡的确没有很多优秀的艺术家或艺术品；但从质量上看，新加坡的艺术家和在艺术领域所达到的高度，已经足以令人瞩目了——至少在新加坡这个国土面积小、人口密度高、经济发展迅速的社会当中，我们已经可以看到一种“急功近利”的现象，即任何商业机会都可能在短时间内吸引大量投入者，而不管是建公园还是修大桥或是办媒体又或者是举办艺术节，都可以快速形成热潮并得到相当程度上的推广和实施。
因此虽然整体而言，新加波的艺术土壤不算肥沃，但得益于政府的积极引导和市场的广阔空间，已经有越来越多的本地艺术家在各个方面尝试突破和创新，而且他们在国际上获得赞誉之后，其身份也会随之发生变化，例如成为各大博物馆和艺廊的座上宾，甚至是代表国家参与各类国际性活动的重要人物，这在以往几乎是难以想象的。
以2013年为界，之前的新加坡政府主导着艺术的发展方向，为不同艺术领域提供资金支持和平台，但并不对艺术表达方式进行干涉；而从2013年起，政府更倾向于通过市场机制的作用来激发创作者的活力，故此现在我们能看到诸如苏黎世艺术博物馆(Zürich)、巴黎国立现代艺术馆(Centre Pompidou)等知名艺术机构纷纷抢办新加坡籍艺术家个展的样子。
当然，这些变化与新加坡本土艺术机构的努力也是密不可分的，像国家美术馆(National Gallery)、国家文化艺术中心(ESC)等等，它们不仅在场馆的建设过程中充分考虑到环境营造和市民互动的问题，而且在内容策划方面也有自己的特色，比如去年国家美术馆为了庆祝成立十周年，便特别邀请我们观看了由三任馆长联袂推荐的“十年赏鉴”(Treasured Treasures)大展，而今年国家文化艺术中心则推出了“开放空间”(Open House)特展，把一个原本仅供内行欣赏的专家机构推向普通大众。
所以不管怎么说，因为有了政府的重视、社会的关注以及机构的支持，我相信新加坡的艺术一定会继续朝着良性的轨道发展下去。